В ритме Петипа: квартал театральных премьер
Пешеходный экскурсионный маршрут «В ритме Петипа: квартал театральных премьер» приглашает вас погрузиться в блистательную атмосферу старого музыкального Петербурга и балетного искусства, расцвет которого связан с именем хореографа Мариуса Петипа, творившего в Петербурге славу русского балета.
Театральная площадь (на карте №1)
Экскурсионный маршрут начинается на Театральной площади – в самом сердце культурной жизни Санкт-Петербурга, чья богатая история восходит к первой половине XVIII столетия. Тогда эта незастроенная болотистая окраина именовалась Брумберговой площадью по фамилии владельца располагавшихся поблизости пильных мельниц. Позже, в эпоху правления Екатерины II, здесь возвели деревянный амфитеатр для проведения маскарадов, народных гуляний со скоморохами и конных состязаний, из-за чего площадь стали называть Карусельной. Переломным моментом в истории этого места стал 1783 год, когда по проекту итальянского архитектора Антонио Ринальди здесь торжественно открыли монументальный Большой Каменный театр, превосходивший по масштабам многие европейские сцены того времени, – именно тогда площадь обрела свое современное название.
Именно под сводами Большого Каменного театра в 1847 году молодой французский танцовщик Мариус Петипа впервые предстал перед петербургской публикой, а позже, в 1862 году, закрепил свой первый триумф как балетмейстер грандиозной постановкой «Дочь фараона».
В наши дни Театральная площадь представляет собой грандиозный архитектурный ансамбль, в центре которого установлены памятники двум величайшим русским композиторам. Памятник Михаилу Глинке (на карте №2) был создан скульптором Робертом Бахом совместно с архитектором Александром Бахом и открыт в 1906 году. Напротив него в 1952 году появился монумент Николаю Римскому-Корсакову (на карте №3) – совместная работа скульпторов Вениамина Боголюбова, Владимира Ингала и архитектора Модеста Шепилевского. Творчество этих композиторов было неразрывно связано с балетным миром: Петипа ставил танцы для оперы Глинки «Жизнь за царя» и создавал хореографические шедевры на музыку Римского-Корсакова.
Окружающие площадь здания хранят память о великих именах. В доме № 2 по Театральной площади (на карте№4) жил выдающийся режиссёр-реформатор Всеволод Мейерхольд. В доме № 8 (на карте №5) жил знаменитый солист и балетмейстер Императорской балетной труппы Михаил Фокин. В доме № 18 (на карте №6) жил легендарный бас Фёдор Шаляпин.
Улица Глинки (на карте №7)
Важной композиционной осью Театральной площади является живописная улица Глинки, которая проходит через неё и ведёт к величественному Никольскому морскому собору. Именно поэтому до 1892 года она официально именовалась Никольской. Однако в конце XIX века её решили переименовать: это событие приурочили к празднованию 50-летия со дня первой постановки шедевра русской национальной оперы – «Руслан и Людмила», написанной великим композитором Михаилом Ивановичем Глинкой.
Рядом с площадью находится монументальное здание, занимающее целый квартал. Это дом № 3-5 (на карте №8) по улице Глинки (бывший Доходный дом Ведомства учреждений императрицы Марии). Над обликом этого комплекса в разное время трудились видные петербургские зодчие – в том числе знаменитый Давид Гримм. В XIX веке это здание славилось своими литературно-музыкальными салонами, где собирался весь цвет петербургской интеллигенции. Завсегдатаями этих мест были ведущие артисты балета, которые после репетиций под руководством Петипа приходили сюда обсуждать будущие премьеры.
Этот адрес по праву можно назвать по-настоящему артистическим. Его стены хранят память о людях, определявших ритм и звучание золотого века русского балета и оперы.
В течение сорока лет (с 1877 по 1916 год) здесь жил и творил Эдуард Францевич Направник – выдающийся композитор и бессменный главный дирижёр Мариинского театра. Чех по происхождению, он преданно служил российскому искусству и полвека провёл за дирижерским пультом. Именно под его музыкальным руководством Мариус Петипа выпускал свои главные балетные шедевры. В петербургской гостиной Направника звучала музыка: частым и желанным гостем здесь был Пётр Ильич Чайковский.
Этажом ниже, долгие годы располагался гостеприимный дом другой великой династии – Стравинских. Глава семейства, Фёдор Игнатьевич Стравинский, был знаменитым басом и блистательным солистом Мариинской сцены. В этих стенах прошли первые двадцать семь лет жизни его сына, Игоря Фёдоровича Стравинского (жившего здесь в 1882–1908 годах), который впоследствии стал крупнейшим композитором ХХ века и совершил революцию в мировом балете, создав шедевры для знаменитых «Русских сезонов». Гордостью дома была огромная библиотека по искусству, а за столом собирался весь цвет эпохи: композитор Николай Римский-Корсаков, писатель Фёдор Достоевский, сосед по дому Эдуард Направник и, конечно, сам хореограф Мариус Петипа, заходивший обсудить новые партии с ведущим басом театра.
Если же мы мысленно поднимемся на этаж выше – прямо над квартирой Стравинских в предреволюционные годы (1909–1918 гг.) жила Тамара Платоновна Карсавина – блистательная прима-балерина Мариинского театра. Карсавина была одной из любимых балерин позднего периода творчества Петипа, а позже именно она воплощала на сцене новаторские хореографические идеи Михаила Фокина.
Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова (на карте №9)
Прямо на площади находится Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова – первое в России высшее музыкальное учебное заведение, открытое в сентябре 1862 года под патронажем Императорского русского музыкального общества и по инициативе выдающегося пианиста Антона Рубинштейна. Нынешнее монументальное здание в стиле неоренессанс было возведено в 1891–1896 годах по проекту архитектора Владимира Николя, причём зодчий гениально использовал в качестве фундамента, цоколя и части капитальных стен конструкции разобранного к тому времени Большого Каменного театра. Фасад здания богато декорирован пилястрами, полуциркульными окнами и барельефами великих композиторов, а внутри него скрывается знаменитый Малый зал имени Александра Глазунова, который славится совершенной естественной акустикой, кессонированными потолками с живописными плафонами и великолепным историческим органом немецкой фирмы Walcker. Консерватория подарила миру плеяду гениев: её самым первым и самым знаменитым выпускником по классу композиции стал Пётр Чайковский, окончивший её с серебряной медалью, а в советские годы здесь преподавал Дмитрий Шостакович, чья педагогическая деятельность и служение искусству стали эталоном для последующих поколений музыкантов.
Мариинский театр (на карте №10)
Напротив консерватории располагается историческое здание Мариинского театра, возведённое в 1859–1860 годах выдающимся архитектором Альберто Кавосом (мастером театральной архитектуры и дедом художника Александра Бенуа) на месте сгоревшего Театра-цирка. Театр торжественно открылся в октябре 1860 года оперой Глинки «Жизнь за царя» и получил своё имя в честь супруги императора Александра II – императрицы Марии Александровны.
Именно эта сцена стала колыбелью «золотого века» русского балета под руководством хореографа Мариуса Петипа, впервые представившего здесь шедевры Чайковского и Глазунова. Великий мастер ставил сложнейшие партии, раскрывая индивидуальный талант каждой танцовщицы. На этой сцене блистала знаменитая Матильда Кшесинская, а приглашённая итальянская балерина-виртуозка Пьерина Леньяни впервые в истории потрясла петербургскую публику, исполнив здесь 32 фуэте в «Лебедином озере». Мариинский театр эпохи Петипа воспитал целую плеяду легендарных балерин: Ольгу Преображенскую, Анну Павлову и Тамару Карсавину, которые вскоре прославили русскую школу по всему миру. Здесь же проходили исторические оперные премьеры Модеста Мусоргского, Николая Римского-Корсакова и Александра Бородина.
Внутреннее убранство зрительного зала поражает имперской роскошью: трёхъярусная Царская ложа украшена подлинной позолоченной резьбой, бархатом и геральдическими знаками, а над головами зрителей парит грандиозная трёхъярусная хрустальная люстра весом около 2,5 тонн, состоящая из 23 000 гранёных подвесок, которую раз в год бережно опускают вручную для очистки. Главным визуальным символом театра остаётся легендарный занавес, созданный в 1914 году выдающимся театральным художником Александром Головиным в комбинированной технике живописи и аппликации, рисунок которого в мельчайших деталях воспроизводит изысканный узор парадного шлейфа платья императрицы Марии Александровны.
Вторая сцена Мариинского театра («Мариинский-2») (на карте №11)
Завершает маршрут соединённая с историческим корпусом стеклянным мостом-галереей над Крюковым каналом Вторая сцена Мариинского театра («Мариинский-2»). Этот современный театрально-концертный комплекс общей площадью около 80 000 квадратных метров был торжественно открыт в мае 2013 года в рамках масштабной реконструкции по проекту известного канадского архитектурного бюро Diamond Schmitt Architects. Внешний облик здания выполнен в стиле радикального модернизма. Фасад прорезан гигантскими окнами и стеклянными эркерами разной величины. Плоская кровля здания увенчана лёгким металлическим козырьком. На крыше оборудована открытая терраса, с которой открывается панорамный вид на Театральную площадь, Крюков канал и Никольский собор.
Сердцем многоуровневого вестибюля является колоссальная стена из натурального медового оникса площадью более 4 000 квадратных метров: благодаря скрытой внутри светодиодной системе по вечерам она излучает мягкое янтарное сияние, которое видно далеко за пределами театра сквозь прозрачный фасад. Зрительный зал подковообразной формы на 2 000 мест обладает эталонной современной акустикой, над созданием которой трудился всемирно известный японский инженер Ясухиса Тоёта, а сама сцена представляет собой сложнейший технологический комбинат с двенадцатью подъёмно-опускными площадками, накатной сценой, арьерсценой и репетиционными залами, что позволяет полностью сменять тяжёлые многотонные декорации за считанные минуты и проводить по несколько сложнейших разножанровых спектаклей в один день.
Мариус Петипа прожил в России долгую жизнь и подарил Петербургу балет, которым мы гордимся до сих пор. Его шедевры – «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Баядерка» – и сегодня остаются основой репертуара Мариинского театра. Современное поколение артистов держит высокую планку мастерства, которую великий хореограф задал ещё в XIX веке. Прошли годы, сменились эпохи, но наследие Петипа продолжается в каждом спектакле. Сегодня, когда в зале Мариинского театра гаснет свет и начинается спектакль, его балетный ритм оживает снова.





